Musik der Jahrhunderte (MDJ) — to jeden z najważniejszych międzynarodowych producentów i organizatorów wydarzeń w dziedzinie muzyki współczesnej. Organizacja powstała w 1978 roku, dziś MDJ jest znanym i poszukiwanym laboratorium eksperymentalnym dla młodych i postępowych kompozytorów. MDJ organizuje festiwal ECLAT Neue Musik Stuttgart (we współpracy z SWR), pracuje z nowymi wokalistami, jest pionierem w rozwoju cyfrowych i hybrydowych formatów wydarzeń oraz jest jedną z najważniejszych międzynarodowych platform komunikacyjnych nowej muzyki.

Stuttgart, Niemcy
mdjstuttgart.de

Sasha Waltz & Guest to obecnie jedna z najważniejszych instytucji tańca nowoczesnego w Berlinie, założona w 1993 roku przez Sashę Waltz i Jochena Sandiga. Oprócz tańca w Berlinie, koncertowania po całym świecie i pracy nad nowym repertuarem, Sasha Waltz & Guest są również bardzo aktywni na polu „Education and Community” – począwszy od dziecięcej trupy tanecznej założonej w 2007 roku, platformy „EDUCATION – przestrzeń dla sztuki i polityki”, która obowiązuje od 2016 roku i kończy się różnymi propozycjami z zakresu transferu wiedzy.

Berlin, Niemcy
sashawaltz.de

Instytut Grotowskiego we Wrocławiu jest miejską instytucją kultury realizującą przedsięwzięcia artystyczne i badawcze, które odpowiadają na wyzwania postawione przez praktykę twórczą Jerzego Grotowskiego oraz dokumentują i upowszechniają wiedzę o jego dokonaniach. W historycznej siedzibie Teatru Laboratorium w Przejściu Żelaźniczym we wrocławskim Rynku mieszczą się: Sala Teatru Laboratorium, Czytelnia im. Ludwika Flaszena, Sekretariat oraz Archiwum Instytutu Grotowskiego. Studio Na Grobli działa od kwietnia 2010 roku przy ul. Na Grobli 30–32 w dawnej siedzibie Stowarzysz enia Wioślarskiego Wratislavia. Brzezinka, leśna baza Instytutu Grotowskiego, to wolnostojący budynek, znajdujący się nieopodal wsi Brzezinka koło Oleśnicy (40 km za Wrocławiem). Od kwietnia 2019 roku działa Piekarnia, która mieści się przy ul. Księcia Witolda 62–70, w dawnym budynku piekarni garnizonowej na Kępie Mieszczańskiej. Z inicjatywy Instytutu Grotowskiego działa w niej Centrum Sztuk Performatywnych.

Wrocław, Polska
Instytut Grotowskiego

Galeria Arsenał w Białymstoku powstała w 1965 roku jako jedno z Biur Wystaw Artystycznych. Od 1990 roku jest prowadzona przez Monikę Szewczyk. Obecnie jest miejską instytucją kultury finansowaną z budżetu Miasta Białegostoku. Galeria od lat realizuje spójny i konsekwentny program wystawienniczy. Prezentuje i promuje sztukę najnowszą różnych mediów, dając świetny ogląd najważniejszych i najciekawszych zjawisk we współczesnej sztuce polskiej, nie stroniąc przy tym od wyzwań i eksperymentów. Galeria organizuje około 20 wystaw rocznie – nie tylko w swoich dwóch siedzibach w Białymstoku, lecz również w kraju i za granicą. Szczególne miejsce w programie Arsenału zajmują projekty dotyczące krajów Partnerstwa Wschodniego czy Europy Środkowej, ukazujące tendencje i zmiany rysujące się w sztuce współczesnej tych regionów. Działalności wystawienniczej towarzyszy intensywnie rozwijany program edukacyjny – Plac Zabaw Arsenał – który na różnych poziomach i różnymi językami mówi o sztuce najnowszej. Projekty realizowane w ramach programu uczą dialogu ze sztuką i prezentują ją jako platformę negocjowania ważnych społecznie zagadnień. W proces edukacyjny często zaangażowani są artyści, a w ramach warsztatów przez nich prowadzonych powstają nowe prace. Istotną częścią działań edukacyjnych jest udostępnianie najbardziej znaczących zjawisk sztuki współczesnej osobom z niepełnosprawnościami słuchu i wzroku. Ważnym elementem aktywności Galerii jest działalność wydawnicza. Instytucja realizuje katalogi i inne publikacje do większości prezentowanych wystaw. Galeria Arsenał podejmuje wielorakie działania popularyzujące kulturę współczesną, m.in. dyskusje panelowe, wykłady, seminaria, konferencje, koncerty, promocje książek czy pokazy filmowe. Od kilku lat organizuje także Festiwal Książki Artystycznej dla Dzieci z bogatym programem warsztatów dla najmłodszych.

Białystok, Polska
Arsenal Gallery in Białystok

Fundacja Kultury Schloss Wiepersdorf oferuje artystom i naukowcom oraz grupom kulturalnym i akademickim międzynarodowy i interdyscyplinarny program rezydencyjny. Wiepersdorf Manor znajduje się w Brandenburgii, około 75 km na południe od Berlina w Niemczech.

Berlin, Niemcy
schloss-wiepersdorf.de

Teatr Maxim Gorky w Berlinie to post-imigrancki teatr niemieckojęzyczny. GORKI to platforma realizacji współczesnych autorów, a także prezentuje klasyczne produkcje o tematyce społeczno-politycznej, która jest aktualna do dziś. Będąc ważną częścią Berlina, GORKI są otwarte dla wszystkich, którzy przybyli do Berlina w ciągu ostatnich kilkudziesięciu lat: uchodźców, zesłańców, emigrantów, a także urodzonych i wychowanych w Berlinie.

Berlin, Niemcy
Gorki

Założony w 1919 roku Uniwersytet Artystyczny im Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu (UAP) jest wiodącą uczelnią artystyczną w Europie. Jest jedynym uniwersytetem spośród wyższych szkół plastycznych w kraju oraz prężnie działającym ośrodkiem kultury o znaczeniu ponadregionalnym. Idea pluralizmu i wielokierunkowości w zakresie kształcenia przejawia się w sygnaturze Uniwersytetu Artystycznego – tzw. pracowni wolnego wyboru oraz kształceniu na wszystkich zakresach w dyscyplinie sztuk plastycznych, inżynierskich studiach architektonicznych, studiach kuratorskich, podyplomowych i doktoranckich, a także w ramach Study in English, Uniwersytetu Artystycznego III Wieku oraz specjalistycznych kursów.

UAP aktywnie prowadzi badania i rozwija innowacyjne metody nauczania. W 2023 roku uniwersytet rozszerza swoją działalność poprzez otwarcie Centrum Edukacji i Kultury oraz Uniwersyteckiego Centrum Cyfrowego - "Centrum Prototypów UAP".

Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu decyzją Ministra Edukacji i Nauki z dnia 16 lutego 2023 roku otrzymał najwyższą, możliwą kategorię naukową A+ w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki.

Poznan, Poland
Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu (UAP)

KALEKTAR — platforma badawcza białoruskiej sztuki współczesnej. Organizowanie i prowadzenie działalności kulturalno-oświatowej.

Poznań, Polska
kalektar.org/names

HELLERAU działa jako interdyscyplinarne i międzynarodowe centrum tańca, performansu, muzyki, teatru i sztuk mediów. HELLERAU oferuje przestrzenie na festiwale, koncerty, spektakle, wystawy i dyskusje, współpracuje z różnymi regionalnymi partnerami kulturalnymi i posiada międzynarodową sieć. Ponadto HELLERAU oferuje mieszkania i kreatywne przestrzenie na rezydencje artystyczne. Głównym przedmiotem zainteresowania HELLERAU są aktualne problemy społeczne naszych czasów. Ze względu na swoje położenie geograficzne na pograniczu z Polską i Czechami, a także ze względu na swoją historię Drezno zajmuje ważne miejsce we współpracy Zachodu ze Wschodem, jednym z najważniejszych obszarów pracy jest badanie rola sztuki w procesach przemian społecznych w regionach byłego bloku wschodniego po 1989r.

Dresden, Niemcyº
HELLERAU

Od 2002 roku niekomercyjne centrum sztuki HALLE 14 służy jako miejsce prezentacji, refleksji i rozmów o sztuce współczesnej. W Halle 14 odbywają się międzynarodowe wystawy zbiorowe, regularne wydarzenia, programy edukacji artystycznej i programy rezydencji artystycznych dla artystów z całego świata, a instytucja posiada również własną bibliotekę sztuki. Centrum Sztuki znajduje się w sercu dawnej Lipskiej Fabryki Bawełny, przestrzeni aktualnych wydarzeń artystycznych i kulturalnych, na którą składa się kilkanaście galerii sztuki, pracowni, drukarni, biur kreatywnych, kina, teatru. Wycieczki po SpinnereiGalleries przyciągają każdego roku ponad 45 000 gości.

Lipsk, Niemcy
halle14.org

Sputnik Photos to międzynarodowy kolektyw fotografów z Europy Środkowo-Wschodniej powstały w 2006 roku. Doświadczenia okresu transformacji w ich regionie stały się punktem wyjścia do zbiorowej dyskusji nad zachodzącymi tam procesami społecznymi, kulturowymi i politycznymi. Za pomocą fotografii, filmu i fotoksiążek kolektyw tworzy zapis przemian w krajach powstałego bloku wschodniego. Realizując swoją działalność, członkowie Sputnika współpracują z kuratorami, pisarzami, grafikami, animatorami kultury. Zaangażowani w praktykę dokumentalną badają jej granice, współczesny wymiar i funkcję. Co ważne, Sputnik angażuje się w tworzenie różnorodnych platform edukacji wizualnej, które wspierają i promują młodych artystów z regionu.

Warszawa, Polska
Sputnik Photos

Teatr Ósmego Dnia — Najsłynniejsza polska grupa teatralna wywodząca się ze studenckiego teatru kontrkulturowego lat 60., założona w 1964 przez studentów polonistyki Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Dziś "Ósemki" to zespół-legenda, symbol teatru zaangażowanego pulsującego rytmem najważniejszych wydarzeń politycznych i społecznych. "Ósemki" krzykliwe, pełne ruchu i symbolicznego gestu, stające twarzą w twarz z publicznością, stały się jedną z głównych grup swojego nurtu w Europie. W działalności oprócz spektakli bardzo ważna była zawsze działalność edukacyjna i warsztatowa. Na przestrzeni lat setki osób brały udział w organizowanych przez artystów i zaproszonych gości warsztatach teatralnych.

Poznan, Poland
Teatr Ósmego Dnia

Institut für Alles Mögliche to eksperymentalny projekt, który rzuca wyzwanie tradycyjnym metodom prezentacji i instytucjonalizacji sztuki współczesnej. Skupia się na tworzeniu niekomercyjnych przestrzeni do badania praktyk artystycznych, często poprzez zabawne i ironiczne eksperymenty. Instytut kładzie nacisk na współpracę, kolektywne uczenie się i artystyczną wolność, oferując platformę dla nietypowych pomysłów i form ekspresji poza głównym rynkiem sztuki. Wydarzenia, zazwyczaj trwają nie dłużej niż trzy dni, co sprzyja rozwijaniu eksperymentalnych i niedokończonych koncepcji artystycznych.

Berlin, Niemcy
Institut für Alles Mögliche

GlogauAIR to przestrzeń artystyczna non-profit i rezydencja artystyczna stworzona w 2006 roku przez Chema Alvargonzalez. Rezydencja jest obecnie wspierana przez Memoria Artística Chema Alvargonzalez i znajduje się w berlińskiej dzielnicy Kreuzberg. Rezydencja mieści się w zabytkowym secesyjnym budynku, który pierwotnie miał służyć jako szkoła. Budynek był jednym z pierwszych projektów zrealizowanych przez architekta Ludwiga Hoffmanna w 1896 roku, kiedy był doradcą budowlanym w Berlinie.
Koncentrując się na zasadach badań, kreatywności i wystawiennictwa, rezydencja oferuje program offline i online dla międzynarodowych artystów ze wszystkich środowisk.

Berlin, Niemcy
glogauair.net

TR Warszawa poprzez swoją ofertę programową włącza mieszkańców, mieszkanki i gości Warszawy w życie kulturalne stolicy. Wspólnie z innymi teatrami i instytucjami kultury kształtuje nowoczesną tożsamość obywatelską oraz buduje międzynarodową pozycję Warszawy jako ważnego ośrodka życia artystycznego.
To teatr, który na stałe wpisał się w pejzaż stołecznych instytucji kultury. Tu w końcu lat 90. powstał nowy model funkcjonowania teatrów w Polsce. Tu zdobywała doświadczenie grupa twórczyń i twórców, aktorów i aktorek, realizatorek i realizatorów, menedżerów i menedżerek, kształtujących dzisiaj polski teatr. Do wartości, którymi kieruje się zespół TR Warszawa należą zaufanie, odpowiedzialność, otwartość, odwaga, wolność i wspólnotowość.

Warszawa, Polska
TR Warszawa

Już w Kunstkammer założonej w 1560 roku przez Augusta I, Elektora Saksonii, można było znaleźć egzotyczne i ciekawe przedmioty z innych krajów i kontynentów. Obecnie kolekcja Muzeum Etnograficznego w Dreźnie liczy około 100 000 eksponatów.
Etnologiczne muzea są obecnie przedmiotem intensywnych debat, nie tylko w kontekście ich kolonialnej przeszłości, ale także w odniesieniu do ich przyszłej wartości i roli społecznej. Muzeum Etnograficzne wkracza na ścieżkę wielopłaszczyznowej restrukturyzacji dzięki nowym projektom i formatom wydarzeń. Ważnym warunkiem jest prowadzenie dialogu z, a nie o społecznościach źródłowych. Japoński Pałac postrzega muzeum jako platformę do tego odnowienia, gdzie można testować nowe formy wystaw i tworzyć przestrzenie do innowacji.

Drezno, Niemcy
Staatliche Kunstsammlungen Dresden

Galeria Labirynt jest nowoczesną, miejską instytucją kultury, której działania są skoncentrowane wokół sztuki, ale też wobec spraw społecznych. Galeria nieustanne reaguje na zmieniającą się rzeczywistość artystyczną i społeczną. Misją Labiryntu jest podążanie za pulsem sztuki najnowszej, dostrzeganie jej najciekawszych zjawisk, a także odkrywanie ważnych kontekstów. Labirynt jest też miejscem, w którym regularnie prezentuje się i wspiera współczesną sztukę ukraińską. Marzymy o stworzeniu instytucji bez barier, dlatego chcemy, aby wszystkie osoby czuły się u nas mile widziane – bez względu na macierzysty język, wiek, pochodzenie, orientację seksualną, stopień sprawności itd. Nasza oferta uwzględnia osoby zza granicy – studentów i studentki, migrantów i migrantki, seniorów i seniorki, dzieci i młodzież, a także potrzeby różnych innych grup, np. osób głuchych, słabowidzących i niewidzących.

Lublin, Polska
Galeria Labirynt

Otwarta Pracowania — stowarzyszenie  powstało w 2011 roku w Lublinie. Jest to największy w regionie lubelskim kolektyw skupiający praktyków jak i teoretyków sztuki: artystów wizualnych, performatywnych, historyków sztuki, animatorów kultury, edukatorów, producentów wydarzeń artystycznych, działających czynnie w sferze sztuki zarówno w kraju jak i za granicą.

Lublin, Polska
otwarta-pracownia.pl

Sokołowsko Międzynarodowe Laboratorium Kultury zlokalizowane w małej miejscowości Sokołowsko w Polsce. Jest gospodarzem trzech międzynarodowych festiwali, a od 2007 roku prezentowało prace ponad 1200 artystów z całego świata.

Sokołowsko, Polska
sokolowsko.org

Pomorski Inkubator Kultury to ośrodek artystyczny, który powstał z inicjatywy artystycznego środowiska pozarządowego, wspartego przez marszałka województwa pomorskiego Mieczysława Struka oraz Port Lotniczy Gdańsk im. Lecha Wałęsy. PIK będzie miejscem nie tylko twórczej pracy, ale też „szkołą” wiedzy o prowadzeniu kariery i realizacji projektów artystycznych (wsparcie specjalistów: mentoring, kuratorzy wystaw, art business).

Gdańsk, Polska
pik.pomorskie.pl

Tandem gGmbH jest spółką zależną MitOst e.V. który pracuje z objektami kultury i społeczeństwa obywatelskiego, promując sztukę współpracy jako siłę do zmian systemowych, dając miejsce na eksperymenty. Tandem ma siedzibę w Berlinie i działa w Europie, Afryce Północnej, Azji Zachodniej i nie tylko. Podstawową zasadą pracy jest wspólne podejście i współpraca. Razem z partnerami Tandem tworzy i realizuje programy oparte na zasadach współpracy. Rezydencja AiR zusa ma na celu przede wszystkim stworzenie odpowiedniej struktury, interdyscyplinarnej ibezpieczna przestrzeń dla artystów, menedżerów sztuki, kuratorów,działacze kultury i sztuki z krajów wysokiego ryzyka w czasie wojen, prześladowań i represji. AiR zusa koncentruje się na zapewnieniu czasu i zasobów dla przywrócenie zdrowia psychicznego i dobrego samopoczucia pracownikom kultury żyjącym w warunkach permanentnego stresu. Rezydencja jest zawsze planowana w oparciu o osobiste potrzeby mieszkańców. Tandem oferuje różnorodne opcje, w tym na przykład coaching, networking, badanie lokalnej sceny kulturalnej, wsparcie badawcze, badanie metod pracy z strach i trauma. Ale równie dobrze mieszkańcy mogą nie korzystać z tych ofert i po prostu spędzać czas w Berlinie, relaksując się, odpoczywając i regenerując siły, wykorzystując rezydencję jako okazję do zmiany.

Berlin, Niemcy
Tandem:zuza

Komuna Warszawa to grupa artystyczna działająca obecnie w budynku dawnej szkoły na E. Plater 31 w pionierskiej na skalę kraju formule społecznej instytucji kultury. Od ponad 30 lat zajmuje się szeroko pojmowanym teatrem, rozumianym jako otwarte miejsce przenikania się różnych dyscyplin kultury. Jej głównym zadaniem jest oddolne wspieranie rozwoju twórczości i współpracy środowiska kultury.

Warszawa, Polska
Komuna Warszawa

basis e.V. od 2006 roku wspiera i prezentuje we Frankfurcie nad Menem międzynarodową sztukę współczesną poprzez dostępne przestrzenie warsztatowe, wystawy i programy wymiany. Oprócz zapewnienia przestrzeni do pracy, basis wspiera początkową fazę profesjonalizacji młodych artystów i osób twórczych. Kuratorski program wystaw prezentuje wybitne pozycje w międzynarodowej sztuce współczesnej i jest uzupełniony odczytami, wykładami i występami. Dzięki programom wymiany międzynarodowi poczatkujący artyści i kuratorzy otrzymują stypendia w celu nawiązywania kontaktów i zdobywania nowych perspektyw. Ponadto basis e.V. wspiera artystów z regionów kryzysowych i konfliktowych programami rezydencji. Głównym celem organizacji jest szerzenie treści artystycznych i badanie roli sztuki w społeczeństwie.

Frankfurt nad Menem, Niemcy
basis e.V.

BWA Wrocław to cztery przestrzenie połączone programem prezentującym sztukę i dizajn w ich nowych, czasem zaskakujących przejawach. Pokazy, wystawy, akcje i publikacje BWA Wrocław dotyczą styku współczesnej praktyki wizualnej oraz nowych idei społecznych i politycznych. Nasze galerie to BWA Wrocław Główny, Dizajn, Studio oraz SIC!. Wydawaliśmy także magazyn BIURO – o sztuce, kulturze i nowych przemyśleniach.

Wrocław, Poland
BWA Wrocław